Прыжок Драгуна. Современная реконструкция лубка XVII-XIX веков
Бумага, акварель. И: 35,8х30,3; Л: 49,8х39,6. Г-3323
Изображения «Прыжок драгуна» появляются в середине XVIII века.
Драгунами назывались легкие кавалеристы, которые могли вести бой как в пешем, так и в конном строю. Полагают, что само название «драгун» происходит от французского слова "драгон" – короткий мушкет.
Форма драгун при Петре I была довольно проста и одинакова для пехоты и для кавалерии: кафтан длиною до колен, камзол несколько короче кафтана, штаны узкие до колен, треугольная шляпа чёрного цвета, подшитая по краям белой тесьмой.
На кафтане драгуна с особой тщательностью изображены пуговицы, количество которых зависело от роста человека: на кафтан «большой руки» по борту нашивали девять, «средней» - восемь, «меньшей» - семь пуговиц. Исходя из этого изображенный на картинке герой был человеком невысоким.
Чтобы драгуны не злоупотребляли пешим строем и не слишком полагались на порох, Петр I дает им специальное указание: «Отнюдь из ружей не стрелять прежде того, пока неприятеля... в конфузию приведут, но с едиными шпагами наступать...». Именно со шпагой в руках изображён Драгун на картинке из собрания ГХМАК.
ЛУБОЧНАЯ КАРТИНКА XVII–XIX веков
МАСТЕРСКАЯ НАРОДНОЙ ГРАФИКИ. Творческое объединение, г. Москва
«Мастерская народной графики» - творческое объединение художников, созданное Виктором Петровичем Пензиным в 1982 году при Московском государственном музее народной графики. Художниками объединения реконструировано более 100 сюжетов лубочной картинки XVII–XIX веков.
Лубок - любимая форма народных гравюр, отличается простотой и доходчивостью зрительных образов, закрепился как картинка-азбука, картинка-рассказ. Можно считать, что лубок служил прообразом СМИ: доступным языком, живо и остроумно, прибегая к сатирическим аллегориям и притчам, рассказывал людям о том, что их волновало в повседневной жизни.
Самые древние лубки известны в Китае. В Москве они появились в конце XVI века. Первые русские лубки печатались с липовых досок.
Знамёнщик наносил рисунок, гравер вырезал его на доске, делая ножом углубление тех мест, которые должны остаться белыми. Смазанная краской доска под прессом оставляла на бумаге черные контуры картины. Отпечатанные таким способом на серой дешевой бумаге оттиски назывались картины-простовики. Простовики отвозили в специальные артели, где женщины и дети занимались их раскраской.
В конце XIX века рисунок стали делать не на дереве, а на металле, что позволяло создавать мастерам более изящные работы. Изменилась и цветовая гамма лубков, став еще ярче и богаче.
Наиболее ранние образцы лубочных картинок посвящены религиозной тематике. Постепенно появляются иллюстрации к русским сказкам, былинам, переводным рыцарским романам, историческим сказаниям. Среди них – представленные на выставке «Фома да Ерёма», «Баба Яга едет с крокодилом драться», «Королевна Дружиневна», «Медведь с козою прохлаждаются», «Славный рыцарь Евдон», «Прекрасная Берфа».