Пробуя сообщить грандиозное движение руке… 1975 г. Иллюстрация к повести Н.В. Гоголя «Портрет»
Бумага, литография. И: 43,5х34,5. Л: 62х47. Г-4466
Н.В. Гоголь. Портрет. [Повесть]. / Литографии Е. Кибрика. Москва: Художественная литература, 1979. Тираж 20 000 экз.
Над иллюстрациями к повести Н. В. Гоголя «Портрет» Е. Кибрик трудился с 1973 по 1977 годы. Это последняя законченная работа художника.
C юношеских лет произведения Н.В. Гоголя для него были самыми любимыми,.но идея проиллюстрировать повесть «Портрет» родилась у Евгения Адольфовича в преклонном возрасте, на исходе лет.
Тема повести, ее идея были близки Кибрику, отвечали его раздумьям о жизни, искусстве, о подвижническом труде, без которого нет искусства. Важно было отразить проблему противоборства добра и зла, стоящую перед каждым художником: «Для чего творить? Для того, чтобы лучше жить на доходы от своего ремесла, или преследовать высокую цель?»
Данная иллюстрация посвящена событиям в книге, когда после опубликованной рекламной статьи в газете Чартков, в ожидании аристократических заказчиков, «подходил к холсту и производил над ним лихую замашку кисти, пробуя сообщить грациозные движения руке».
Чтобы показать зародившиеся в душе Чарткова черты тщеславия, Кибрик потратил немало времени. В результате на одну тему художником были созданы две разные композиции.
В экспозицию вошла иллюстрация с фигурой Чарткова, сидящего в кресле перед холстом с кистью в руке (в другом варианте Чартков стоит перед холстом, этот рисунок график поместил на суперобложку). Здесь все подчинено композиционному движению по кругу: поворот головы живописца, поднятая вверх, чуть согнутая рука, согнутая в колене правая нога героя, складки в одежде, сделанные литографским карандашом.
Как писал об этой работе сам Евгений Кибрик, «лихость» я пробовал передать разным путем и нарисовал множество фигур, но все получалось, что, то он...поет перед мольбертом, взмахивая рукой с кистью, то просто пишет тем или иным приемом... И так долгое время. Наконец я понял, в чем дело, - он должен смотреть на свою руку с кистью, любуясь своей «лихостью».
КИБРИК ЕВГЕНИЙ АДОЛЬФОВИЧ (ГЕРЦ АДОЛЬФОВИЧ)
8 (21) февраля 1906, Вознесенск (ныне Николаевской области Украины) – 18 июля 1978, Москва.
Советский график, иллюстратор, живописец, педагог, академик Академии художеств СССР (1962; член-корреспондент 1949), Народный художник СССР (1967), лауреат Сталинской премии третьей степени (1948), Государственной премия СССР (1964), награжден орденом Трудового Красного Знамени (1956), орденом Ленина (1976), медалями СССР.
В 1922-1925 учился в Одесском институте изобразительных искусств у П.Г. Волокидина и Т.Б. Фраермана, в 1925-1927 в Ленинградском высшем художественно-техническом институте, в 1927 перешел в мастерскую П.Н. Филонова.
В 1922 сотрудничает с газетой Одесского обкома комсомола «Молодая гвардия», с 1927 сотрудничает с ленинградской газетой «Смена». В 1930-1932 организует и руководит студией «Изобразительное искусство рабочей молодежи» (ИЗОРАМ) в Москве.
С 1932 работал в Ленинграде. Работает в книжной иллюстрации, преимущественно, в технике литографии
В годы Великой Отечественной войны выезжал в Самарканд (1942-1943), в 1943 был командирован в Сталинград.
С 1943 жил в Москве. В 1953-1978 руководил мастерской станковой графики, заведовал кафедрой в Государственном художественном институте имени В.И. Сурикова (с 1954 – профессор), с 1958 руководил творческой мастерской графики Академии художеств СССР.
С 1954 путешествует за рубежом: по Франции, Италии.
Произведения: иллюстрации к «Подпоручику Киже» Ю.Н. Тынянова (1930), «Кола Брюньону» Р. Роллана (1934-36), «Невской повести» Д.М. Лаврухина (1933), «Тяжёлому дивизиону» А.Г. Лебеденко (1934), «Легенде о Тиле Уленшпигеле» Шарля де Костера (1937-1938), «Тарасу Бульбе» Н.В. Гоголя (1943-1945), «Героическим былинам» (1948-1950), «Как закалялась сталь» Н.А. Островского (1953-1956), «Борису Годунову» А.С. Пушкина (1959-1964), к повести Н.В. Гоголя «Портрет» (1973-1977), серия рисунков «Земля Узбекистана» и «Фархад-строй» (1943), графическая серия «Сталинград» (1943), серия рисунков «Ленин в 1917 году» (1946-1947), рисунки «Встреча В.И. Ленина на Финляндском вокзале» (1946-1959) и «В. И. Ленин на субботнике» (1953-1959), серия «1917 год» (1967-71).
Автор книги «Работа и мысли художника».
Член объединений: «Мастера аналитического искусства» (с 1926).
Участие в выставках. Участвовал в выставках с 1927, в том числе: Первая общегородской выставки изобразительных искусств (1930, Ленинград), «Гравюра и литография ленинградских художников за 1933 год» (1934, Ленинград), международная выставка в Париже (1937), Выставка ленинградских художников (1938, Киев), Всесоюзная выставка молодых художников (1939, 1946, Москва), IV передвижная выставка ленинградских художников (1939, Ленинград, «Эстампы» (1940, Киев, Харьков, Одесса), выставка произведений советских художников на темы истории партии (1940, Ленинград), «Лучшие произведения советского искусства» (1942, Новосибирск), Выставка графики, акварели и рисунка советских художников (1946, Варшава), передвижная выставка советских художников (1952, Ашхабад, Сталинабад, Самарканд, Ташкент, Фрунзе, Алма-Ата), передвижная выставка графики (1955, Москва), выставка произведений советских художников в честь ХХ съезда КПСС (1956, Краснодар), «Двести лет Академии художеств СССР» (1957, Ленинград), Всемирная выставка в Брюсселе (1958) международная выставки искусства книги социалистических стран в Лейпциге (1964). Первая всесоюзная выставка акварели (1965, Москва), выставка произведений членов Академии художеств СССР (1971, Баку).
Персональные. Одесса, Харьков (1952), Москва (1956), .
Работы художника находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Центрального музея В.И. Ленина, Государственного Русского музея, Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Вознесенского художественного музея Е.А. Кибрика (Николаевск, Украина), Луганского областного художественного музея (Украина), Государственного художественного музея Алтайского края (Барнаул), Музея изобразительных искусств г. Комсомольска-на-Амуре,